1CD. 64’.
Solista: Margarita Domínguez Mota, piano
Obras de Schubert, Chopin, Liszt, Carreño, Wieck-Schumann, Brahms, Rachmaninoff y Chaminade.
Producción. Argonauta Estudio
Diseño: Antonio Libert y Tamara Samuel – LISA Design Hose
Por: Juan Manuel Parra
En su debut discográfico, la pianista Margarita Domínguez Mota convierte su instrumento en un vehículo de diálogo entre grandes figuras del romanticismo musical, presentadas en pares cuidadosamente seleccionados. Así, la confrontación en bloques o “diálogos” entre Schubert y Chopin, Liszt y Carreño, Wieck y Brahms, o Rachmaninoff y Chaminade, nos es mera yuxtaposición, sino una invitación a un viaje trascendental. Este recorrido nos transporta a un espacio etéreo de meditación, donde exploramos las profundidades del alma romántica y la dualidad inherente al arte: amor y melancolía, pasión y contemplación, luz y sombra… Por tanto, el verdadero valor de este disco radica en su narrativa poética y filosófica, cuidadosamente estructurada, que nos permite asomarnos al repertorio romántico del siglo XIX para piano desde una perspectiva renovada.
Margarita Domínguez Mota ofrece una interpretación de notable madurez y profundidad, logrando un delicado equilibrio entre el rigor académico y la emoción expresiva. Desde el lirismo íntimo de los Nocturno nº 3, Op. 9 y nº 2, Op. 27 de Chopin y los introspectivos Intermezzi, Op. 117 de Brahms, hasta la intensidad inspiradora del Liebesträume nº. 3 de Liszt o el evocador Preludio nº 4, Op. 23 de Rachmaninoff, pasando por el frescor de Un rêve en mer de Terea Carreño o el virtuosismo del Scherzo nº 2, Op. 14 de Clara Wieck, Domínguez Mota despliega con solvente dominio técnico una excelente paleta de colores, a modo de bouquet sonoro, logrando que no perdamos
de vista la perspectiva poética. Cada obra se siente viva, con una narrativa interna coherente que evidencia una lectura de la partitura refinada e impregnada de pura sensibilidad interpretativa.
El sonido del piano captado por Argonauta Estudio para este registro destaca por su timbre cálido y deja entrever un cuidado técnico meticuloso que hace que la pianista brille con nitidez pudiendo paladearse con gusto cada matiz interpretativo.
No es casualidad que la figura de Diotima de Mantinea (ca. V a. C.), símbolo de belleza, amor y conocimiento eterno, inspire este trabajo discográfico que no es solo una muestra de virtuosismo pianístico, sino un testimonio de la capacidad de Margarita Domínguez Mota para encontrar poesía en el silencio y hacer del piano un verdadero vehículo de introspección y belleza. Sin duda, es un trabajo que merece ser escuchado con interés y que cautivará tanto a melómanos experimentados como a oyentes casuales.
Foto de Daniel P. Martinez