Don Pasquale en Granada: el triunfo de la síntesis y el talento local

Lugar: Teatro Isabel la Catolica (Granada)
Evento: Ópera 
Programa: Don Pasquale, de Gaetano Donizetti
Intérpretes: Cecilia Guzmán, soprano; Marcelo Solís, tenor; Federico Longhi, barítono; Pablo Gálvez, barítono; Juan Manuel Martín, bajo. Coro de ópera de Granada, director: Pablo Guerrero. Coro infantil de Juventudes Musicales Granada, director: Iryna Kruk. Orquesta Filarmonía Granada. Dirección musical: Pedro Bartolomé. 
Fecha: 6 de febrero de 2026

Autor: Alejandro Fernández

El Teatro Isabel la Católica de Granada fue protagonista, el pasado viernes 6 de febrero, del arranque de la Temporada Lírica. Un proyecto que, tras el acierto de la pasada Bohème, se consolida bajo la tutela de Juventudes Musicales de Granada. En escena, uno de los títulos más trascendentes del género lírico: Don Pasquale, del napolitano Gaetano Donizetti, figura señera de la ópera romántica italiana.

El estreno de esta obra en 1843 sitúa a Donizetti en un punto de inflexión irreversible para la historiografía musical: mientras el mapa operístico viraba hacia el drama heroico de Verdi y Wagner, esta pieza se erigía como la destilación final y perfecta de la ópera buffa. Lejos de ser un anacronismo, la partitura logra una síntesis magistral al imbuir la herencia de Rossini y la elegancia del bel canto con una sensibilidad romántica, transformando la risa tradicional en una sofisticada comedia de costumbres teñida de melancolía burguesa.

La producción escénica, al cuidado de la directora italiana Stefania Panighini, contó con iluminación y vestuario de Tomatierra y Verónica Valmas. La acción se traslada a unos estudios cinematográficos de los años cuarenta y cincuenta, donde las escenas de los tres actos articulan el discurso sin fricciones, involucrando al espectador en la construcción de uno de los trabajos líricos más depurados del compositor. Esta aparente humildad de recursos se vio plenamente compensada por la dirección de actores; Panighini concentra su interés en el elenco solista, exprimiendo sus cualidades dramáticas con una propuesta de notable concreción y originalidad.

En el apartado musical, destacó el gran trabajo de la Orquesta Filarmonía de Granada. Bajo la dirección del maestro Pedro Bartolomé, el conjunto volvió a ocupar el foso del coliseo granadino haciendo gala de un profundo conocimiento de la partitura. Bartolomé ofreció dinámicas tornasoladas y cambiantes, siempre a demanda del desarrollo del copione y plegadas a facilitar la línea de los solistas. Es de justicia resaltar el valor de las secciones de cuerda, por su continuo empaste y emisión firme, así como la calidez de las maderas. El resultado fue sencillamente revelador por su nivel de excelencia, testificando la claridad de ideas y el talento del tejido artístico andaluz.

Interesante resultó también la participación del Coro de Ópera de Granada, dirigido por Pablo Guerrero, que brilló especialmente en el hilarante tercer acto junto a la Escolanía de Juventudes Musicales. La directora de escena aprovechó la plasticidad de las masas corales —de cuyas filas extrajo parte de la figuración— para demostrar que esta ópera posee una estructura capaz de sostenerlo todo.

El elenco, de gran altura, estuvo encabezado por la sutil y arrebatadora soprano Cecilia Guzmán, quien debutaba el rol de Norina. Su personaje quedó definido desde su aparición por una gran capacidad de conexión con el auditorio y una línea de canto solvente, de agudos cristalinos, donde el trabajo actoral y el lírico trascendieron por igual. Guzmán destaca por un fraseo elegante y una emisión generosa, salpimentada con sutiles vibratos, brillando especialmente en su «So anch’io la virtù magica» y en el dúo del tercer acto «Tornami a dir che m’ami».

Que el barítono Pablo Gálvez es uno de los grandes artistas del panorama actual ha quedado, con este Don Pasquale, meridianamente claro. Su movimiento escénico, la seguridad sobre las tablas y la generosidad con la que interactuó con el resto de solistas marcan el alto nivel artístico en el que se encuentra. A ello se suma un rol bien asentado, donde domina las exigencias canoras del personaje aportando flexibilidad, expresión y un gusto musical notable.

Irresistible resultó el Don Pasquale defendido por el bajo-barítono Federico Longhi, quien ya colaboró temporadas atrás con Pablo Gálvez en una producción del Regio di Parma. Con un rol definido, volvió a sobresalir por su vis cómica, pero la verdadera genialidad llegó en lo canoro: gran agilidad, dominio del parlato cómico y excelente empaste en los números de conjunto. Destacaron sobremanera su «Aspetta, aspetta, cara sposina» y un original «Cheti, cheti, immantinente».

El tenor lírico-ligero Marcelo Solís convenció en lo actoral, aunque se mostró algo más distanciado en lo vocal. Si bien posee una capacidad innata y seguridad en el ascenso al agudo —especialmente en el ataque de las notas de la zona media-alta—, se apreció cierta tendencia a la emisión engolada que resultaba, en ocasiones, forzada. Solís tiene facultades para brillar, pero aún debe terminar de asentar su centro. Mención aparte merece la discreta pero eficaz participación de Juan Manuel Martín, quien resolvió con solvencia el comprimario de Notaro.

Esta última propuesta de Juventudes Musicales en el Isabel la Católica triunfa como un ejercicio de cohesión artística. La ingeniosa dirección de Panighini y la solvencia de Pedro Bartolomé consolidan la madurez de este proyecto granadino. La excelencia de un elenco liderado por la frescura de Guzmán y la madurez de López y Longhi demuestra la capacidad del talento regional para abordar la sofisticada arquitectura de Donizetti. En definitiva, una apuesta redonda que celebra la vigencia del bel canto y que encajaría, sin reservas, en la programación del Festival Internacional de Música y Danza.

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